在菲尔·桑德斯召集特效师召开的一个简短的会议上，杜克放了一小段基本无用的CG画面，对这些人说：“我们先不要急着否定什么，让我们撤回两步，看看整个序列图像，它就在影片里面，怎样让它为故事服务呢，这镜可能再也不会起作用了，我们可能也不再需要这个镜。”

然而，很少有导演能认可这些提供者的才能，也很少有人认识到它对一电影的成功所复的贡献，特效组接连被杜克这超级大导演否决成果，一时间竟然不知该怎么。

但杜克并没有这么，他非常清楚，不应该用一些禁锢，捆住这些充满想象的翅膀。有很多人，一提到CG特效，总认为这是电影低级、幼稚和无趣的象征，是线模式的代名词，但他们可曾想过，CG同他们鼓的实景拍摄以及其他文艺化的手法一样。

后续导演参与的会议通常围绕个别拍摄主题行，诸如一名角移动的太快了，或者移动这东西到哪去之类的问题。

沟通是解决分歧的最好途径，杜克主动找到了负责特效的菲尔·桑德斯，原本，菲尔·桑德斯以为杜克即使不发火，也会提一些严厉的批评。

针对那些要使用的镜或放在一起的特效画面，杜克必须要选择，以让它们更好的服务于整电影。因此，当他一旦工作状态，发现制作的有些画面不太符合影片的要求时，绝对不会如同詹姆斯·卡梅隆那样波然大怒。

在大分电影中，图板的特效拍摄总是辅佐小型的视觉特效输，再由剪辑师将它们剪辑在一起，序列帧则随相关说明一起送到特效团队手中，以让他们了解如何工作。

很长一段时间，团队的后期制作私底下都认为这是数字特效的错用。数字特效已经成为贯穿整个好莱坞制作线的一个标准，它不只是用来解决问题，增加些炫耀的亮，还可以用来创作完整的场景和关系到整电影和产品的工作程。

同样是一批充满想象力的人的心血结晶，特效师在制作CG画面时，付的想象力和脑细胞，甚至远远超过提倡所谓“dogma95”规则的人多得多。因此，杜克依然是以鼓励为主。

鼓励创新同样也会带来问题，比如这些从事CG创作的人，往往都是思维天行空的人，有时候想象力难免会发挥过，在二月初的时候，特效组接连被杜克否决了相当多的制作成果。

虽然杜克不是詹姆斯·卡梅隆那样的完主义者，但也不会轻易满足，每当特效门有最新完成的画面送到他手里时。

宣发方面的事务由华纳兄弟全权负责，杜克这边的娜·菲参与协调，他本不用太过担心，如何的完成影片的特效制作，才是他最为关心的问题。说到底，特效才是影片最大的卖之一。

他总会对菲尔·桑德斯说“你知的，这些远远还不是我们所想要的，这些只是初步合格而已，要记住，你们这些家伙都是好莱坞最尖的特效专家。”

个档期，《钢铁侠》上映的五月份第一个周末，本没有同一等量级的竞争对手，只有在两周后的周末，才有派拉蒙影业的《夏洛特的网》这一杜克能有印象的影片公映。

他看着那些特效师，又说：“但谁都无法否认，这是多么有想象力又充满了创作情的画面，对我而言，这是《钢铁侠》项目中非常值得提倡的。”

而是尽量放轻松一些，去考虑其他合适的类型选择替换它们，重新思考后再丢给特效组制作。